Máster en Creación de Contenidos Audiovisuales

Objetivos

Temario

• Curso 1: Narrativa audiovisual básica: estilo y escritura del guión
  El estilo de escritura en el guión. Diferencias entre el guión y los géneros literarios. Formatos de guión: guión de ficción, guión para publicidad, guión documental.
• Curso 2: Guión de largometraje
  Guión contra realización. La creación de secuencias. El paso al audiovisual. Escribir acción y dialogar. El oficio de guionista.
• Curso 3: Análisis y crítica del guión
  Estructuras de guión. Lugares comunes. El trabajo del jefe de desarrollo de proyectos. Trabajo diario. Casos prácticos.
• Curso 4: Historia de los medios audiovisuales
  Nacimiento, desarrollo y panorama actual de la televisión y el vídeo.
• Curso 5: Historia del cine
  La invención del cine. Primeros pasos del montaje. George Mélies y la invención del cine de ciencia ficción. David W. Griffith y la creación del lenguaje audiovisual Cine expresionista alemán. Los géneros cinematográficos en el esplendor de Hollywood. El Neorrealismo italiano. La Nouvelle Vague francesa. Los 70 en Hollywood: el cine de autor toma las taquillas. Dogma 95. El cine independiente de los 90. Tendencias cinematográficas actuales.
• Curso 6: Creación del storyboard
  Concepto de storyboard. Modelos de storyboard. Ejemplos y modos de estructurar las ideas de modo visual. Conceptos básicos de ilustración.
• Curso 7: Realización audiovisual básica
  Fragmentación del espacio fílmico. Movimientos de cámara. El encuadre. La composición en la práctica. Ópticas. El eje de acción. El ritmo en la realización.. Movimiento interno al plano. 
• Curso 8: Realización audiovisual para televisión: ficción
  Planificación de secuencias. Situar la acción. El estilo en la realización: marcas estéticas. Casos prácticos.
• Curso 9: Realización audiovisual para televisión: no ficción
  Realización en estudio vs realización de calle. Casos prácticos. Análisis del oficio del realizador de informativos, magazines y concursos.
• Curso 10: Iluminación
  Conceptos básicos de iluminación. Luz artificial contra luz natural. La dirección de “fotografía” aplicada al vídeo. La creación de la atmósfera en la imagen de vídeo.
• Curso 11: Captación de sonido
  La captura de sonido ambiental y voces (microfonía y cableado). El registro de audio en dispositivos (Cámaras, Grabadores, mezcladores) y sus formatos.
• Curso 12: Postproducción de sonido I
  La edición de sonido básica (Niveles, compensaciones, montaje básico) 
• Curso 13: Postproducción de sonido II
  El trabajo en estudio. Creación de efectos de sonido. Reducción de ruido y masterización.
• Curso 14: Dirección de actores
  El actor ante la cámara. Técnicas de puesta en escena y marcas. Empatía con el actor y el personaje. Trabajo previo: lecturas de guión y ensayos.
• Curso 15: Producción audiovisual I
  Preproducción: documentación previa. Orden de trabajo, plan de rodaje, desgloses de producción. Localización. Permisos y seguros. Tipología de los contratos de producción. El equipo técnico y artístico. Propiedad intelectual y derechos de autor.
• Curso 16: Producción audiovisual II
  El trabajo diario en la producción de programas de televisión.
• Curso 17: Manejo de la cámara de vídeo
  El cuerpo de la cámara. Filtros y temperatura del color. El balance de blancos. La óptica y la cámara: objetivos, distancia focal, enfoque. Técnicas de grabación. Utilización del trípode y steady cam. Teoría y práctica de la profundidad de campo.
• Curso 18: Edición de vídeo I
  Importancia de la elipsis cinematográfica. Ideologías del montaje. Crear Proyectos e importar clips.  Modificar clips. Transiciones  Transparencia y composición. Aplicación de efectos y ajustes de color.
• Curso 19: Edición de vídeo para ficción
  El trabajo diario del editor en ficción. La sala de montaje. 
• Curso 20: Relación entre edición y redacción: el trabajo del redactor de informativos
  Trabajo práctico de análisis y contenidos de redacción en un informativo.
• Curso 21: Creación de efectos y titulación
  Creación de efectos digitales. Máscaras. Titulación. Chroma Key. Usos y posibilidades. Integración 3D.
• Curso 22: Compartir archivos digitales en red
  Propiedades de los vídeos para Internet. Características de las distintas webs
• Curso 23: Promoción del proyecto
  Distribución del producto. Festivales audiovisuales en España. Publicidad. Técnicas de venta del producto. Viralidad de la propuesta. Uso de las redes sociales para promocionar el producto.
• Curso 24: Los requerimientos del espectador de televisión
  Análisis del perfil medio del espectador de televisión. Modos de feedback con el receptor. Importancia de la opinión pública en la gestión de la programación.
• Curso 25: Presentación de proyecto I: publicidad y vídeoclip
  Al finalizar el Máster y siguiendo las directrices de los distintos profesores del mismo, el alumno deberá presentar ante el resto de compañeros un trabajo de creación de un proyecto propio en cada uno de los siguientes formatos: Vídeoclip o spot, programa de televisión y documental o reportaje.
• Curso 26: Presentación de proyecto II: programa de televisión
  Presentación del proyecto y asesoramiento práctico.
• Curso 27: Presentación de proyecto III: documental
  Presentación del proyecto y asesoramiento práctico.

Metodología

Régimen Académico

Plataforma virtual

Departamento de Prácticas y Bolsa de Trabajo

Matrículas

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Horario 

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